?

Log in

No account? Create an account
Вінницький кіноклуб
12 August 2009 @ 04:00 pm

Друзья!

Союз наш был прекрасен, но, увы, недолог.
Руководство "Ультры" недовольно посещаемостью, посему киноклуб временно прикрывает (или постоянно :-( )
Спасибо всем, кто был с нами и делил радость от просмотра хороших фильмов.
Если ситуация изменится - напишу.
До встречи...
 
 
Вінницький кіноклуб

Дорогие друзья!

В пятницу, 7 августа, в 18.50, очень хотелось бы увидеть вас на замечательном фильме, драме китайского режиссера и писателя Дэ Сижи,  «БАЛЬЗАК И ПОРТНИХА-КИТАЯНОЧКА»

Дэ Сижи написал роман, который обошел весь мир, прежде чем попал к нам. Написан роман так, что сразу становится понятно – это должно быть экранизировано. Дэ Сижи тоже понимал это, и к тому моменту, когда книга его попала на полки книжных магазинов Украины, фильм уже снимался.

Во время китайской культурной революции сразу после школы Ма и Луо как дети "реакционных интеллигентов" были высланы на перевоспитание в труднодоступную горную деревню. Один взял с собой скрипку, другой — поваренную книгу. Кулинарное искусство оказалось под запретом, скрипку разрешили оставить.

Вопреки желанию комиссаров, их взросление прошло под влиянием не идей  товарища Мао, а романов буржуазных писателей Бальзака и Дюма. Книги, чудом доставшиеся им в наследство, помогли выжить в чудовищных условиях и заразить мечтой о другой жизни неграмотную дочку местного портного. Прошли годы, и знаменитый музыкант вернулся в те края в поисках своей первой любви...

Главная особенность картины – честность. А еще доброта. Воспоминания о самых страшных и тяжелых днях – светлы, как это бывает, когда вспоминаешь не только темное, но и хорошее.

 

Этот прелестный, умный, тонкий, жизнерадостный и остроумный фильм, снятый о, в общем-то, чудовищном времени, номинировался от Франции на «Золотой глобус».

 

Приходите сами и друзей приводите, а то нам и пятницы не оставят L

 

До встречи в киноклубе «Ультра» в пятницу, 7 августа, в 18.50.

Справки по тел. 8-096-503-61-01

 

 

 
 
Вінницький кіноклуб

Дорогие любители кино!

В пятницу, 31 июля, в 19.00 в киноклубе фильм, который мне посоветовал показать один из членов нашего клуба. И фильм действительно очень сильный. Это драма канадского армянина Атома Эгояна «АРАРАТ».

 

Атом Эгоян — каннский любимчик и фаворит, за плечами которого - три награды самого престижного международного киносмотра. Несмотря на то, что в Канаду он попал в уже 18-летнем возрасте, Эгояна считают представителем канадского англоязычного кино и ставят в один ряд с самим Дэвидом Кроненбергом. В самом деле: режиссерская манера Эгояна поражает своим разнообразием: драма "Страховой агент", триллер "Экзотика", трагедия «АРАРАТ», детектив "Где скрывается правда" создали ему имидж автора столь же талантливого, сколь и непредсказуемого.

Дэвид Кроненберг то ли в шутку, то ли всерьез сетовал, что даже у него не так много поклонников, как у Эгояна.

 

В центре внимания картины «АРАРАТ» — съемки фильма о трагических событиях 1915 года, когда турки учинили кровавый геноцид, в результате которого погибло около двух третей армянского населения. Однако, это не просто исторический фильм. Это драма армянского народа сквозь несколько призм: творчество художника Арчила Горки, современной канадской семьи, режиссера, снимающего фильм в фильме и т.д.

 

Основным композитором фильма является известный Mychael Danna, но в создании проекта также участвовали такие мировые музыканты как
Arto Tuncboyaciyan, System of a Down и др.

Эгоян, чтобы не делать из фильма политическую акцию, снял его из программного показа Каннского фестиваля. Тем не менее, в Турции фильм вызвал бурю протеста.

"Я жду, - сказал Шарль Азнавур, сыгравший в фильме роль режиссера, alter ego Эгояна, - когда же турки признают факт геноцида. Все армяне ждут этого уже 87 лет. И я слишком стар, чтобы ждать еще".

На «Genie 2003» «АРАРАТ» получил награды как лучший канадский фильм, лучший фильм года, а также за лучший дизайн и оригинальные костюмы. Арсине Ханджян и Элиас Котеас также получили премии как лучшие актеры. Эгоян был удостоен премии Гильдии писателей Канады за 2003 год. «АРАРАТ» также получил премию Общества политического кино как лучший фильм в области прав человека, и выиграл «Золотой Абрикос» на Ереванском международном кинофестивале (2004).

«АРАРАТ» - фильм для равнодушных, которых сейчас в мире большинство. После его просмотра они перестают быть равнодушными.

 

Смотрите «АРАРАТ» в пятницу, 31 июля, в 19.00 только в киноклубе «Ультра». Справки по тел. 8-096-503-61-01.

До встречи в кино!

 
 
Вінницький кіноклуб
23 July 2009 @ 06:17 pm
Добрый день всем!

Напоминаю, что с этой недели киноклуб пробует начать работать по пятницам. И только от вас зависит, будет он работать или нет:-)

Итак, в пятницу, 24 июля, в 18.30, вы сможете посмотреть музыкальный фильм по сказке "Волшебник страны Оз" - "ВИЗ", главные роли в котором сыграли Дайана Росс и Майкл Джексон. Фильм номинировался на 4 "Оскара" и был снят в 1978 году. Подробнее читайте ниже.

Справки по тел. 8-096-50-36-101

До встречи в кино!
 
 
Вінницький кіноклуб

Дорогие друзья!

 

В субботу, 11 июля, в 18.30, в киноклубе такое редкое в наше время семейное кино.

Кто из нас не любит Волшебную страну  с Изумрудным городом, Страшилу  и Железного Дровосека? На этот раз в киноклубе чернокожая версия известной сказки «Волшебник страны Оз», мюзикл Сидни Люмета «ВИЗ».

 

Дорога, вымощенная желтым кирпичом, на этот раз пролегла по негритянскому Нью-Йорку. И шла по ней не просто 11-летняя Дороти, а самая успешная певица ХХ столетия по версии Книги Гиннеса Дайана Росс. Шаловливо перебирая стройными ножками, она между делом сняла с металлического распятия нереально морщинистого, толстого и темнокожего, совсем еще молодого тогда Майкла Джексона, сыгравшего Соломенного человека.

Студия Мотаун, где создавалась картина, выкупила права на культовую американскую сказку, ангажировала двух своих звезд первой величины, причем та же Росс была к тому времени на пике славы, имея в активе звание «Артистка века» от журнала Billboard, «Золотой глобус» и номинацию на «Оскар». Ну, а  безвременно ушедшего поп-идола Майкла Джексона знают даже тайваньские пенсионеры.

Не поскупился Мотаун и на создателей мюзикла. Режиссер-оскароносец Сидни Люмет, сценарист Джоэл Шумахер, прошедший затем путь от «Бэтмена» до «Призрака оперы», продюсер Роб Коэн, позабавивший сегодняшних тинейджеров «Форсажем» и «Три икса», оператор Освальд Моррис, снимавший еще «Моби Дика».

 

Чего только не умудрились втиснуть в семейный фильм создатели. Здесь и байкеры Летучие обезьяны, и граффитисты, размазанные по стенке, и танцы в стиле ню, и снежный смерч посреди Нью-Йорка,и трэшевые мусорные ящики… Даже удивительно, что мюзикл практически неизвестен современному зрителю.

К сожалению, в прокате фильм провалился, потому что оказался не массовым, да и чернокожим. В результате Дайана Росс и Майкл Джексон отказались от дальнейшей кинокарьеры.

Фильм номинировался на 4 «Оскара» 1979 года:

*                               - Лучшая работа оператора

*                               - Лучшие декорации

*                               - Лучшие костюмы

*                               - Лучшая запись песни к фильму или лучшая музыкальная адаптация

Приходите с детьми, бабушками-дедушками, и посмотрите этот в меру музыкальный, легкий и забавный фильм.

 

Посмотрите картину. Хотя бы из-за Майкла Джексона, цитирующего Конфуция и Шекспира.

 

Встречаемся в субботу, 11 июля, в 18.30, в киноклубе «Ультра».

Звоните: 8-096-503-61-01, 51-29-17

 

 

 
 
 
Вінницький кіноклуб

Дорогие друзья!

 

В июле нашему киноклубу исполняется два года. Два замечательных года, которые мы провели вместе с прекрасным кино. Жаль, что современные времена ставят свои условия: и зрителей стало меньше, и сеансов. Но мы благодарны каждому, кто хоть раз с добром вспомнил о киноклубе.

 

В этот раз мы собираемся в пятницу, 3 июля, в 18.45, потому что в субботу в зале пройдет живой концерт, а его перенести невозможно.

Итак, в пятницу, 3 июля, в 18.45, в честь двухлетия киноклуба, я приглашаю вас посмотреть один из моих любимых фильмов,  мелодраму Вонга Кар Вая «ЛЮБОВНОЕ НАСТРОЕНИЕ».


«ЛЮБОВНОЕ НАСТРОЕНИЕ»
(2000) - 7й по счету фильм Вонга Кар Вая, получивший самые восторженные оценки критиков. Фильм очень красив и изящен: красивы актеры и их костюмы, красива цветовая палитра, красива сама картинка - остановите фильм в любой момент и получите полноценный кадр.

 

Музыка к фильму составлена из произведений Shigeru Umebayashi, Michael Galasso и Nat King Cole.

В картине «ЛЮБОВНОЕ НАСТРОЕНИЕ» сыграла одну из своих лучших ролей Мэгги Чунг – актриса, которая, наряду с Тони Люнгом и Лесли Чунгом, является для режиссера лицом его фильмов. Актриса, которую Кар Вай неоднократно называл лучшей в мире, - действительно бесценная находка для режиссера. Обладая чрезвычайно редкой (скажу более, все реже и реже у актеров встречающейся) способностью держать внутренний план, думать в кадре, она становится не формальным украшением картины, а ее движущей силой. Именно мысль, не произнесенная вслух, мысль, которая у Мэгги Чунг лишь летит, а не формулируется и не произносится, становится бесценным достоинством сцены, эпизода, мотивом целого фильма.

Вот тут понятно, почему голливудские актеры уступают китайским: Тони Люну достаточно затянуться сигаретой и выпустить дым, чтобы тут же была выстроена целая мизансцена, а Мэгги Чунг достаточно и одного взгляда. Кар Ваю отлично удалось передать предчувствие любви, скрываемые чувства и нереализованность желаний.

Вообще фильм «ЛЮБОВНОЕ НАСТРОЕНИЕ» считается 2й частью трилогии Кар Вая, который стоит между «Дикими днями» и «2046», но я бы назвала такую трилогию достаточно условной.

Режиссер овладел методикой отражения на экране полутонов, он смело и уверенно оперирует этим и создает в каждой сцене неповторимую атмосферу. Картина буквально пропитана чувственностью. Каждый взгляд, каждый жест, каждое движение камеры словно бы наполняют зал ароматом тончайших эротических эмоций. Каждая минута фильма стекает с экрана каплей тайного желания, и к финальным титрам воздух буквально набухает от настроения любить…

Фильм «ЛЮБОВНОЕ НАСТРОЕНИЕ» вошел в список тридцати лучших фильмов о любви и даже названным "Последним киношедевром XX века"

Кроме прочего, он заработал такие награды:

МКФ в Канне в 2000 году:
- Лучшая мужская роль
- Лучшее визуальное решение

Приз европейской киноакадемии (2000г.):
- Лучший неевропейский фильм
- Приз Пяти Континентов Вонгу Кар Ваю

Фестиваль Китайского кино в Тайпее в 2000 году:
- Приз "Золотой конь" - Лучшая женская роль
- Приз "Золотой конь" - Лучшая операторская работа
- Приз "Золотой конь" - Лучший художник по костюмам

Премия "Сезар" - 2000:
- Лучший зарубежный фильм

Премия Британской киноакадемии BAFTA 2001:
- Номинация в категории "Лучший зарубежный фильм", и др.

Приходите в кинозал «Ультра» в пятницу, 3 июля, в 18.45 и встретим двухлетие клуба порцией старого доброго кинаJ!

Ул. Театральная, 24, звоните 8-096-50-36-101, 51-29-17

До встречи в кино!

 

 

 
 
Вінницький кіноклуб
24 June 2009 @ 10:16 pm

Дорогие любители кино!

В субботу, 27 июня, в 19.00 в киноклубе «Ультра» вы сможете посмотреть драму Клода Шаброля «АД», снятую в 1994 году.

Один из наиболее знаменитых режиссеров французской новой волны, Клод Шаброль считается и одним из самых плодовитых (с 1958 года он снял более 50 картин), и в то же время доступных восприятию. Он дружил с признанными классиками французского кино Трюффо и Годаром.

Свой «АД» Шаброль не без юмора назвал «последним марксистским фильмом» (в смысле восстания одних масс против других).

История создания этого фильма близко по смыслу к его названию. Сценарий для картины был написан еще в 1964 году, однако съемки тогда закончились, едва начавшись. Актриса, игравшая Нелли, серьезно заболела уже на третий день съемок. А когда режиссер Анри-Жорж Клузо репетировал со второй актрисой, у него произошел сердечный приступ. И хотя он прожил до 1977 года, к фильму больше не  приступал.

Спустя 30 лет Шабролю удалось снять нервное, сильное, живое кино о жизни. О мужчине и женщине. О природе любви и ненависти. О возникновении ревности и утрате доверия.

Жанр фильма определяют как эмоциональный триллер с сильным эротическим уклоном – иначе и быть не может, когда на экране появляется Эммануэль Беар.

Клод Шаброль награжден специальным призом Берлинского международного кинофестиваля за вклад в развитие кинематографа и по сей день снимает кино.

 

А узнать, что такое «АД» по Шабролю вы сможете в субботу, 27 июня, в 19.00 только в киноклубе «Ультра». Тел. для справок 51-29-17

 

До встречи в кино!


 
 
Вінницький кіноклуб

Я - Стэнли Кубрик. Бороду я сбрил.

Alan Conway

 

Привет всем любителям кино!

 

В субботу, 20 июня, в 19.00, на экране киноклуба «Ультра» вы сможете посмотреть комедию Брайана Кука «БЫТЬ СТЕНЛИ КУБРИКОМ».

 

В реальном Лондоне реальный человек по имени Алан Конвей (Джон Малкович), воспользовавшись тем, что Кубрик — затворник и редко фотографируется, довольно долгое время представлялся его именем и пользовался его славой и жил за чужой счет.

 

Фильм основан на реальных событиях и поставлен людьми, которые хорошо  знали Кубрика и поэтому хорошо осведомлены обо всем, что рассказано в фильме. Сценарист Энтони Фрюин был личным помощником Кубрика в пяти картинах, а режиссер Брайан Кук был первым ассистентом великого режиссера в фильмах "Барри Линдон", "Сияние" и "С широко закрытыми глазами".

 

Фильм стал настоящим бенефисом Джона Малковича, который и сыграл человека, называвшего себя Кубриком и благодаря которому у фильма в нашем прокате появилось удачное название.

Джон Малкович просто гений эпатажа и потрясающий артист.
Замечательная работа, саундтрек очень оригинальный - вся музыка из фильмов Кубрика, ну и типажи, конечно, ярчайшие. Плюс великолепные пейзажи Англии, неторопливое Британское кино…

Авторы картины здесь высмеивают нравы гламурной тусовки, всю неискренность, все ненастоящее, что есть в людях этой категории. По барабану как собственно выглядит Стэнли Кубрик — лишь бы фамилия была известна, а что этот человек собой представляет по-настоящему всем плевать.

 

Фильм «БЫТЬ СТЕНЛИ КУБРИКОМ» поэтому — не столько кино про потрясающую аферу, сколько про феномен славы и про власть не образа даже, а одного лишь имени.

 

Как и любой неординарный фильм, этот разделил зрителей на два противоположных лагеря: на тех, кто в восторге от фильма, и тех, кто его возненавидел лютой ненавистью.

 

Составить свое мнение вы сможете 20 июня, в субботу, в 19.00 в киноклубе «Ультра». Тел. для справок 51-29-17.

До встречи в кино!

 
 
Вінницький кіноклуб

Дорогие друзья!

Приглашаем вас в субботу, 13 июня, в 18.30 (6-го в кинозале концерт) посмотреть новый фильм Гаса Ван Сента, который стал лауреатом «Оскара» этого года, «МИЛК».

Харви Милк (22 мая 1930 — 27 ноября 1978) — первый открыто гомосексуальный политик, выигравший выборы в США. Один из наиболее колоритных лидеров движения геев за свои права, герой нескольких фильмов и одной оперы.(!)

 Геи всего мира уже давно должны скинуться на памятник режиссеру Гасу Ван Сенту за реабилитацию явления гомосексуализма в массовом восприятии. И если в его культовой картине «Мой личный штат Айдахо» нетрадиционная ориентация героев играет своего рода роль социального протеста, то в новом фильме Ван Сента «Харви Милк» - гомосексуализм, напротив, выступает некоей формой общественной (если не сказать, семейной) гармонии в ответ на вечную нетерпимость традиционалистов.

Конечно, главное достоинство картины – Шон Пенн, получивший за свою  роль «Оскар». Человек, которого Мадонна назвала «Крутейшим Чуваком Во Вселенной», играет человека, который хочет, чтобы его любили таким, какой он есть.

 

Шон Пенн и вправду, великолепен в этом фильме. Фильме о геях без пошлости, в ритме документального кино. Наш герой - политик, и за этой политикой реально интересно наблюдать. Цели, средства, компромиссы, соглашения, уловки, приемы… Но не скучно, не волнуйтесь. Харви Милк - политик с изюминкой, харизматичный гей, умеющий добиться своего. Он не стесняется своих пристрастий, в этом секрет его успеха. Как это - смотрите.

 

 Помимо актерской игры, картина богаты на запоминающиеся фразочки, вроде:

— Общество не может существовать без семьи.
— Мы не против семьи.
— Но разве могут двое мужчин завести детей?
— Нет, но видит Бог — мы очень стараемся.

…или

- Гомосексуализм это мерзко…
- А вы не судите, пока не попробуете.

Фильм получил такие награды и номинации:

 

Оскар, 2009 год

Победитель (2):

Лучшая мужская роль (Шон Пенн), Лучший сценарий

Номинации (6):

 

*       Лучший фильм

*       Лучшая мужская роль второго плана (Джош Бролин)

*       Лучший режиссер (Гас Ван Сент)

*       Лучшие костюмы

*       Лучший монтаж

*       Лучший саундтрек

Золотой глобус, 2009 год

Лучшая мужская роль (драма) (Шон Пенн)

 

Премия канала «MTV», 2009 год

Лучший поцелуй (Шон Пенн, Джеймс Франко)

 

Британская академия, 2009 год

*       Лучший фильм

*       Лучшая мужская роль (Шон Пенн)

*       Лучший оригинальный сценарий

*       Лучший грим/прически

За что нынче дают столько призов, вы сможете узнать уже в следующую субботу, 13 июня, в 18.30 в киноклубе «Ультра!». Справки по тел. 51-29-17, 8-096-5036101.

 

До встречи в кино!

 
 
Вінницький кіноклуб
28 May 2009 @ 01:07 pm

Дорогие друзья!

В субботу, 30 мая, в 19.00 в киноклубе продолжение трилогии по сценарию Кшиштофа Кеслевского «Рай. Чистилище. Ад.» драма Даниса Тановича «АД».

"Ад" /Enfer, L'/ (2005)  - фильм "оскаровского" лауреата из Боснии, автора "Ничьей земли" /No Man's Land/. Та картина тоже была об аде - аде войны. Эта — об аде наших душ.

"Ад" — вторая часть трилогии, задуманной Кшиштофом Кеслевским. Польский гений мыслил огромными полотнами, смысл которых уходил в корни христианских культур, в евангелические мифы, примеряя их к повседневности: "Декалог" — это импровизация на темы десяти заповедей, "Ад", "Рай" и "Чистилище" неизбежно ассоциируются с Данте. Хотя эта "Божественная комедия" сюжетно замкнута в кругу повседневных отношений современных людей, и перед нами вполне обыденные пытки неутоленных желаний и одиночества в толпе.

 Из трех частей теперь экранизированы две. Первую, "Рай" /Heaven/, в 2002 году представил на Берлинском фестивале немец Том Тыквер

"Чистилище", о фронтовом фоторепортере, еще ждет своей очереди. Впрочем, Танович поначалу хотел снимать именно его — тема войны тогда еще ворочалась в нем и не отпускала. Но шли годы, режиссер переехал в Париж, обзавелся семьей, и при повторном прочтении сценариев решил снимать "Ад".

Неофит в кругу западных ценностей, он особенно остро ощущал несовершенства потребительского общества, тосковал по античным масштабам судеб, фигур и страстей, и эти полюса тоже есть в фильме, они  дают ему дополнительное измерение — бремя страстей человеческих герои проносят, словно сквозь пласты самой истории.

Босниец, пришедший из разодранной в клочья страны, выйдя из войны в мир, убежден, что дамоклов меч угроз и страдания сближают людей, а благополучие их разъединяет. Ушибленный и войной и миром, он теперь в растерянности, полностью отождествляет идею потерянной духовности с отринутым обществом Богом и потому совершенно готов развить христианские притчи Кеслевского.

Впрочем, Данис Танович добавляет поэтику. Он не только пользуется фирменным образным строем Кеслевского, иногда даже на уровне цитат, и не только предъявляет на экране прямые метафоры наподобие калейдоскопа  жизни. Его оператор Лоран Делин добивается стильной картинки, в которой изумительно сочетаются почти космические, природные масштабы с чисто бытовым движением, с экзистенциальной коллизией.

 

В сценарии и фильме главное внимание отдано женщинам, которые, как мотыльки на огонь, летят на жар страстей, и страсти эти, естественно, связаны с мужчинами.

Этих женщин сыграли главные дивы французского кино Эмманюэль Беар, Карин Виар, Мари Жиллен и особенно неожиданная Кароль Буке в роли полубезумной парализованной матери.

 

Приходите посмотреть и обсудить драму «АД» Даниса Тановича в субботу, 30 мая, в 19.00. Тел. для справок 51-29-17.

 

P.S. Народ! Взбодрись! Вот уже который раз, после почти никакого посещения, дирекция киноклуба дает нам «последний шанс». Может, стоит им воспользоваться?

 

До встречи в кино!